Music Technology and Performance / Music Production and Performance

Live geluid bij popconcerten is zelden tot nooit in surround uitgevoerd. In de zeldzame voorbeelden speelt surround niet veel meer dan een bijrol. Geïnspireerd door de wereldberoemde surround-mixen van Galaxy Studios technicus Ronald Prent namen Dave Schinkel en Djuri Boot zich voor om hier verandering in te brengen. Dit resulteerde in een zevenkanaals surround concert van de band Nemesea in de Purmerendse popzaal P3 op 2 en 3 juli van dit jaar.

Met veel lef en doorzettingsvermogen werd door Dave en Djuri een weg bewandeld die in de commerciële wereld nog niemand eerder had durven gaan. De eindexamencommissie sprak hierbij van een 'gezonde naïviteit'. Maar door veel vakmanschap en werkplezier zijn alle hordes genomen, zowel op organisatorisch als op technisch vlak. Er werden innovatieve oplossingen gevonden voor de praktische problemen die je bij pionierswerk altijd tegen komt. En het experiment werd niet geschuwd, integendeel. Dave en Djuri organiseerden genoeg tijd om uitgebreid in de concertzaal te beproeven wat qua klank wel en niet werkte. Ook het organiseren van een bijpassende spectaculaire lichtshow werd niet vergeten. De grondige wijze waarop te werk is gegaan heeft uiteindelijk geleid tot een uitstekend en overtuigend eindresultaat, waar de verzamelde collega's uit het vak vol lof over waren.

www.livesurroundsound.com

Composition for the Media

Than is al vanaf zijn tweede studiejaar als componist voor de media betrokken bij het onderzoek naar Adaptieve Muziek Systemen zoals dat plaatsvindt binnen de opleiding Muziektechnologie en het Lectoraat Muziekontwerp.

In zijn EMMA heeft Than onderzoek gedaan naar compositiemethodes en -strategieën voor niet-lineaire muziek. Ook onderzocht hij de bijbehorende processen zoals die gebruikt worden in de wereld van de elektronische kunstmuziek. Het is echter niet alleen bij theoretisch onderzoek gebleven, hij heeft de verschillende benaderingen ook 'getest' in projecten waarin hij componeerde voor games, moderne dans en installaties: allen contexten waarin niet-lineaire muziek een belangrijke rol speelt.
Deze koppeling tussen onderzoek naar niet-lineaire muzieksystemen en de harde dagelijkse praktijk van de mediacomponist is uiterst zeldzaam, aangezien dit normaliter twee volstrekt gescheiden werelden zijn. Than is een van de eerste personen die deze uitersten verbindt. Zijn werk zal dan ook d.m.v. publicaties de nodige interesse gaan wekken in het muzikale werkveld. Than heeft daartoe inmiddels contacten gelegd met internationale vakbladen en organisaties als The Soundtrack en ICMC.

Game Design & Development,
Christiaan Berger, Toby Hazes, Marthe Jonkers, Ward Lindhout, Maxine van Tongeren

Team Hollandia heeft een prachtige 2d action-adventure game gemaakt die compleet geïnspireerd is op de Nederlandse cultuur, geschiedenis, kunst en folklore. Speel als het oerhollandse meisje Tulpje en reis met je zweeptol door schilderachtige Nederlandse landschappen om een mysterieuze tulpenbol te vinden. Tijdens zijn reizen ontmoet de speler verschillende typisch Nederlandse figuren zoals Reinaert de Vos, Zwarte Piet en Kortjakje. De visuele stijl van Hollandia is bovendien geïnspireerd op Nederlandse kunstenaars zoals Rembrandt, Vermeer en van Ruisdael. De game is bedoeld om mensen weer bekend te maken met ‘het vergeten Nederland’ en te laten zien dat je de inspiratie voor games overal vandaan kan halen. Dat is gelukt!

Game-play trailer
www.hollandiagame.com

Interaction Design

Arno Klarenbeek en Frans Twisk zijn koplopers in een nieuwe generatie Interaction Designers die zich kenmerken door een meta-perspectief op het vakgebied. Met ‘Blocktail’ hebben ze een originele en zeer bruikbare festivaltoepassing ontworpen.
Blocktail is een sociaal netwerk en mobiele gids voor festivals die bezoekers helpt bij de voorbereiding van de line-up en tijdens het bezoek aan het desbetreffende festival.

www.blocktail.com

Audiovisual Media

Amos Mulder heeft Duitse filosofie (Hegel), Russische filmtheorie (Eisenstein) en Griekse mythologie (Icarus) op sublieme wijze vervlochten in een korte experimentele film. In de film wordt het bekende Griekse verhaal over Daedalus en Icarus geplaatst in een stad in een postmoderne tijd.

www.amosmulder.com/icarus.html

Digital Media Design

‘Oma is de weg kwijt’ is een interactief geschiedenis lespakket voor groep 7 en 8 in het basisonderwijs. In dit project wil de projectgroep laten zien op welke manier het gebruik van media een toegevoegde kan zijn in een educatieve en sociale context. De groep heeft in dit project gekozen voor een multitouch tafel. Deze moet laten zien dat directe communicatie tussen leerlingen mogelijk is zonder dat het medium daarbij in de weg staat. Integendeel: het medium is juist de aanleiding voor de leerlingen om samen te werken en te communiceren. Een langverwachte innovatie, die ook nog mooi is vormgegeven.

www.frankdouwes.com

Digital Media Design

Een simpel en poëtisch plan, dat goed is uitgevoerd. De installatie ‘The Emotional State of the Internet’ haalt niet tastbare data uit een wereldwijde dataset, en vertaalt dat naar een tastbare vorm, namelijk smaak. De bezoeker kan zelf ervaren hoe de emotionele staat van het internet is op een door hem gekozen tijdstip en met een selectie van geslacht, leeftijd, weertype en thuisland. Het resultaat is een interactieve installatie die zowel grappig als droevig kan zijn, die makkelijk te doorgronden is en toch diepgang heeft.

www.youtube.com/watch?v=jLtkRapQn7o

Master of Music

Bas heeft tijdens zijn MMus precies gedaan wat de commissie hem bij zijn BA examen geadviseerd heeft: zijn werk, voor het gemak maar even onder de noemer 'samplemuziek' geplaatst, verder uitdiepen. Gestructureerd, methodisch en authentiek, zowel in zijn aanpak als wat betreft het uiteindelijke resultaat, heeft Bas zich tijdens zijn MMus iedere keer weer verder weten te ontwikkelen. Bas doet dat zeer effectief: hij zet helder zijn doelen neer, trekt een plan, weet de boel onder controle te krijgen, bakent het gewonnen gebied af, en gaat dan weer verder met het volgende. Hierdoor weet hij steeds weer een stap hoger te komen. Maar er is meer: Bas heeft zich niet alleen verdiept, maar ook verbreed. Met zijn kenmerkende systematische aanpak heeft hij de slag weten te maken van studio naar podium, en met zijn samplemuziek als uitgangspunt een goed lopende live band ontwikkeld. Dit alles zonder dat zijn werk aan eigenheid heeft ingeboet, of te 'bedacht' is geworden. Bas' werk is dan ook zeer verzorgd en artistiek van hoge kwaliteit, zowel in de studio als op het podium, zowel autonoom als in opdracht. Naast dit alles heeft Bas ook nog research gedaan naar allerlei issues op het vlak van productie van samplemuziek: ethische en esthetische afwegingen, wetgeving en de veranderende muziek industrie, en die research toegepast in zijn activiteiten.

Bas weet zeer effectief verband te leggen tussen zijn autonoom werk en zijn werk in opdracht, en heeft daarmee de middelen om zich artistiek te blijven ontwikkelen. Hij kan goed reflecteren op zijn positie in het werkveld, en weet daar naar te handelen. Het is om deze redenen en om de kwaliteit van zijn werk dat hij genomineerd voor de HKU Award.

Animation

‘Trichrome Blue’: Dit project zoekt de grenzen op tussen kunst en commercie binnen het medium animatie. Trichrome is een fictief bedrijf dat geen producten verkoopt, maar emoties, ervaringen en gevoelens. Die worden gesymboliseerd door de kleuren blauw, geel en rood. Elke kleur wordt tot leven gebracht door een korte animatiefilm. Trichrome Blue is de eerste. Alle keuzes die gemaakt zijn voor de film zijn erg goed onderbouwd en hebben geleid tot een prachtige animatie. De presentatie en het product zijn een feest voor oog en oor.

http://loish.net